Hay un tema que en los últimos meses me trae de cabeza: Las Remasterizaciones. Tantas y en tan poco tiempo, pueden representar la ruina para algunos, especialmente, si eres un comprador habitual de material discográfico.
En los 80's, habían unos sistemas de grabación, buenos para la época, pero deficientes para la actual. Escuchamos un buen disco recien grabado en la actualidad y otro grabado por aquel entonces, y si nos ceñimos únicamente a eso, a la calidad final del disco, la diferencia es abrumadora.
Hoy día, las discográficas, debido a varios factores como pueden ser la encarnizada competencia entre ellas y entre formaciones, la elevada oferta que hay y la dura lucha contra la piratería en varios frentes distintos, nos ofrecen cada vez producciones mas completas: CD + DVD + Gorra + Camiseta + Postal firmada + Lata de fabada (si así lo creen conveniente), y casi, casi por el mismo precio que hasta hace poco tiempo nos costaba el CD corriente y moliente.
Pero por ahí han descubierto otro filón, y este es nada mas y nada menos que las remasterizaciones y reediciones de discos aparecidos en el mercado en otras épocas (básicamente de formaciones de los 70's y 80's), acompañados de un montón de extras mas o menos atractivos.
Como consumidor de material discográfico, en un principio, la iniciativa no me pareció nada mal, teniendo en cuenta además de que con ello se me presentaba una fórmula inmejorable de renovar material, que a causa del uso a lo largo de los años, había sufrido cierto deterioro.
Y como todo en esta vida, me he llevado alegrías, indiferencias y verdaderas decepciones.
Por ejemplo, las remasterizaciones de Echo and the Bunnymen, The Cure, Tears for Fears y Talking Heads, me han dejado bastante frío. Las nuevas ediciones no distan demasiado de las versiones originales, los materiales extras son de paupérrima calidad y bastante escasos.
Con Depeche Mode me he llevado una de cal y otra de arena. Si me ciño a la mejora del disco en sí con respecto al original, pues si, han mejorado bastante. El 5.1 funciona de maravilla, excepto en un pequeño aspecto: Los sonidos destinados al canal central del Home Cinema. Si el usuario final dispone de un H.C. con "Phantom" (sistema de división de sonido, por el cual la parte dedicada al canal central puede quedar repartida entre los dos canales frontales), recomiendo encarecidamente su uso, ya que ahí, si que se nota realmente la mejora, pero como se use el canal central tradicional, vamos listos, ya que dejando de lado las frecuencias medias (las mas importantes para ese canal, eso si), se han cargado el resto deliberadamente.
Y lo que es curioso, es que todo esto lo tienen debidamente configurado en los documentales que vienen en todos y cada uno de los discos.
También en alguno de ellos, he notado algún que otro pequeño error de producción, aunqué esto lo dejo para otro tema del cual también pienso comentar.
¿Me ha sorprendido alguno?, por supuesto que si: Heaven 17. Muchísimos menos extras, pero una notable mejora con respecto a los discos originales. ¿Ware y Cía. están metidos detrás de todo ello?, por supuesto que si, estoy seguro de ello. ¿Están metidos los artistas originales detrás de las remasterizaciones de sus trabajos?, estoy seguro que la mayoría no; me niego a creer que algunos puedan llegar a dar el visto bueno a trabajos tan pobres.
Y los que me han sorprendido muy gratamente, son U2, con su reedición remasterizada de su "Joshua Tree": Una caja tremendamente completa. Sonido sobresaliente, detalles cuidadísimos, buenos extras y una presentación modélica.
Por ahora, todas estas remasterizaciones son sobre las cuales puedo opinar, ya que mis oidos se han encargado de discriminar cuales han pasado con nota y cuales han suspendido. ¿Habrán más?, pues si, por lo pronto, el que aquí suscribe está esperando con impaciencia que llegue el mes de Mayo para que, cuando salgan las reediciones de Yazoo se le hagan los ojos chirivitas, pierda el control sobre algunas de sus glándulas de secreción, le tiemble el trigémino y no pueda controlar ese deseo irrefrenable de comprarlas.
Y quién dice Yazoo, dice muchísimos mas grupos, con los que me voy a llevar sorpresas y decepciones, igual que todo el mundo, ni mas ni menos.
¿Soy extraño por todo ello?... Yo creo que no, que somos muchos los seguidores de muchas formaciones que a día de hoy estamos esperando que nos reediten debidamente discos que, o bien están pidiendo a gritos una renovación, o simplemente queremos rememorar épocas pasadas con un toque cualitativo.
¿Sois vosotros consumidores de historias de estas?, ¿Os han sorprendido positivamente?, ¿Os han decepcionado?, ¿Os parecen abusivos los precios? (a mi si, ahora que no me oyen).
Saludos.
martes, 29 de abril de 2008
Mis Biografías (I): DEPECHE MODE
Esta es la primera, de las muchas entregas que van a haber, de mis resumidas biografías que os iré ofreciendo a lo largo de la andadura del Blog. Para empezar, voy a descubriros o a recordaros la historia (que todavía sigue escribiéndose) de...
Tres adolescentes de Basildon (Essex – UK), Vince Clarke, Andrew Fletcher y Martin Lee Gore, entre el ocaso de los 70’s y el inicio de los 80's, después de pequeñas tomas de contacto en pequeñas formaciones locales, deciden tomarse la cosa algo mas en serio e intentan iniciar su andadura como formación musical adoptando el nombre de “Composition of Sound”, olvidándose de las guitarras y adoptando al sintetizador como instrumento base del grupo.
Necesitan un cantante y lo encuentran: Dave Gahan. Este, poco después de entrar en el grupo, los convence de que deben cambiar el nombre del grupo, el cual, poco después pasará a ser Depeche Mode.
Ensayan, actúan en pequeñas salas de los alrededores de Londres y cuando disponen de una maqueta con temas interpretados por ellos, intentan asomar la cabeza en el mundo de las discográficas. Son rechazados, si, pero poco después llaman la atención de Daniel Miller, el cual, hace poco tiempo que ha creado un pequeño sello: Mute Records.
Bajo el mando de Miller, sacan al mercado en Febrero de 1.981 su primer Single “Dreaming of me” con el que llegan a situarse en un prometedor 57º puesto de las listas británicas. En Junio llega el segundo, “New Life”, con mayor éxito que el anterior ya que llegan hasta el puesto 11. Su nombre y sus temas ya empiezan a sonar con fuerza la calle y en las emisoras de radio. “Just can’t get Enough” es el tercero de sus Singles, con el cual se sitúan en el 8º puesto de las listas y dan paso al que será su primer Álbum, “Speak & Spell”: Décimo puesto en las listas e intuiciones varias de futuro prometedor.
Sus anteriores trabajos ya son recuerdos. Sus apariciones en TV, actuaciones fuera del territorio británico, entrevistas, etc, son realidades.
Pequeño contratiempo: Vince Clarke deja el grupo para seguir una línea mas adecuada para él dentro del mundo de la música. Vuelven a ser 3, y Martin Gore adopta el rol de compositor dentro del grupo.
Necesitan otro teclista y ponen un anuncio en “Melody Maker”, mientras seleccionan, en Enero de 1.982 sacan su cuarto Single, “See You”, con el que llegan al sexto puesto de las listas. De todos los aspirantes que se presentan gracias al reclamo que ha representado el anuncio, se deciden por Alan Wilder, el cual en las pruebas los deja impresionados.
Con gira y actuaciones de por medio, sacan al mercado su quinto Single, “The Meaning of Love”, puesto 12º en las listas y que ofrece pocas pistas sobre cual será la dirección que tomarán en su andadura musical. En Agosto aparece su 6º Single, “Leave in Silence”, con menos repercusión que los inmediatamente interiores, pero que todo y así, llega al puesto 18. “A Broken Frame” es el título de su 2º Álbum, el cual aparece en Septiembre del mismo año.
A estos cuatro ya no hay quién los pare. Inauguran 1.983 con un nuevo Single, “Get The Balance Right”, el cual no forma parte de ningún L.P., y aparece una herramienta, el Sampler, decisiva para el grupo, ya que va a marcar la línea en la cual se van a mover en los años venideros. En Junio, ya con Wilder como miembro de pleno derecho del grupo, sacan el primer Single de su próximo Álbum, octavo de su carrera, y hasta entonces, trabajo mas maduro: “Everything Counts”, al igual que algún que otro tema anterior y varios venideros, todo un himno para sus seguidores. En Agosto, tercer Álbum del grupo, “Construction Time Again”, y en Septiembre segundo Single del mismo, “Love in Itself”.
Con su orientación musical y estética mas o menos definidos, en Marzo de 1.984 aparece el Single de avanzadilla de su próximo L.P., “People are People” y con él las primeras controversias mediáticas, las cuales siguen con el 2º single, “Master and Servant”, aparecido en Agosto, y se reafirman en Septiembre con la aparición del Álbum “Some Great Reward”. La censura hace acto de presencia con el tercer sencillo del disco, “Somebody / Blasphemous Rumours”, en Octubre del mismo año.
Ya no son un grupo de adolescentes, sino un referente dentro de un estilo. Tienen una gran legión de fans y también algunos detractores. Ya han recorrido mas de medio mundo despertando emociones y llenando recintos de todo tipo.
En Noviembre de 1.985 aparece su primera recopilación de Singles “The Singles 81-85” (“Catching Up With Depeche Mode” en EE.UU.), habiéndolo precedido los Singles “Shake The Disease” (Abril) e “It’s Called a Heart”(Septiembre). Aparecen los primeros rumores de separación del grupo, cosa que suele perseguir a todas las grandes y longevas formaciones. Definitivamente, son un grupo de culto.
Acallan esos rumores en Febrero de 1.986 con el que será el primer Single, “Stripped” , de uno de sus mejores discos hasta el momento, “Black Celebration” , el cual sale a la venta en Marzo. Los siguientes Singles, “A Question of Lust” y “A Question of Time” , aparecen en Abril y Agosto respectivamente. Antón Corbijn, fotógrafo ya de cierto relieve gracias a haber plasmado imágenes de otras formaciones, irrumpe en la vida de la formación, dirigiendo sus Video-Clips. Su influencia va a ser definitiva para la imagen de ellos y la relación dura hasta el presente.
Se preparan para el asalto definitivo al gran mercado Norteamericano, dentro del cual, todavía no han llegado a cuajar con la fuerza que lo han hecho en otros lugares. En Abril de 1.987 aparece el primer single de su 6º Album: “Strangelove” . Agosto nos trae el 2º Single, “Never Let Me Down, Again” y Septiembre el L.P., “Music for the Masses” . Mientras se está gestando un gran ascenso en todos los niveles, sacan el tercer Single del Álbum, “Behind the Wheel” , el cual contiene una de las caras “B” mas celebradas por los fans, su particular versión del clásico “Route 66” (con la que además se ve perfectamente hacia donde van los tiros). El 4º Single fue “Little 15” , con el cual sorprendieron a propios y extraños, ya que creo que nadie esperaba que lo consideraran para ello.
La gira mundial “Concert for the Masses” , representa un gran salto cualitativo. En 101 conciertos se meten en el bolsillo a mas de medio mundo y logran llenar recintos mastodónticos. A pesar de que sus detractores cada vez son más críticos y duros con ellos, la legión de fans aumenta exageradamente con lo cual, también se cuestiona que tipo de grupo son, si para masas o de culto. Mas tarde llegará el equilibrio.
Una roadmovie, el "101", dirigida por el prestigioso D.A. Pennebaker, les ayuda a escalar hasta lo mas alto tanto a nivel de producción, reconocimientos por la crítica y por supuesto, porque es una de las obras por las cuales van a ser recordados. Y es que para los conceptos estandarizados de lo que es una formación encima de un escenario, este concierto rompe esquemas: Un grupo fuera de lo común, ya que no usan los instrumentos básicos (solo sintetizadores) y que llena estadios gigantes, una estética y unos sonidos particulares, y una atmósfera mística, son los ingredientes necesarios para ello. El concierto del “Rose Bowl” de Pasadena les hizo entrar en la historia por la puerta grande.
El título del disco y de la roadmovie vino motivado por ser el concierto nº. 101 de la gira. Una avanzadilla en Febrero de 1.989 con el sencillo “Everything Counts, Live” , para que poco mas tarde, en Marzo, aparezca el concierto en edición discográfica en el mercado.
Y a pesar de los acontecimientos, ellos siguen trabajando fuerte en lo que será su próximo y mas laureado Álbum de su carrera: “Violator” , el cual sale a la venta en Marzo de 1.990. Previamente, y señalados de nuevo por la crítica y por la censura debido a la campaña que usaron para promocionarlo, sale al mercado el Single “Personal Jesús” , en Agosto de 1.989. “Enjoy The Silence” será el segundo sencillo del L.P., el cual, también aparece antes (en Febrero).
Dos Singles más (“Policy of Truth” en Mayo y “The World in my Eyes” en Septiembre), nueva gira mundial, y la certeza de que se han ganado el status de “Mitos” dentro del gran circo de la música.
Se toman un respiro y por unos meses salen de la vorágine en la cual han estado metidos. Alguno (Gahan), cambia radicalmente de vida, de hábitos y de estética; otros (Gore y Wilder) dedican tiempo a proyectos individuales y a componer. Todo ello, para que en 1.992 se vuelvan a reunir para empezar a trabajar en su próximo proyecto discográfico.
Pero a partir de entonces, ya nada iba a ser igual. Cambios radicales, tanto musicales como estéticos, desórdenes y polémicas. La voz de Gahan ya no es la misma, introducen elementos acústicos (batería y una sección de cuerda) en varios de sus temas y la guitarra pasa a ser elemento importante. El primer resultado de todo ello lo vemos con nuestros propios ojos cuando aparece el video-clip de su primer Single, “I Feel You” , en Febrero de 1.993: Una voz irreconocible, una estética totalmente antagónica con respecto a la siempre conocida, sonidos mucho mas agresivos, guitarras, batería,... Necesitamos tiempo para asimilarlo.
El Álbum, “Songs of Faith and Devotion” sale a la venta en Marzo, siguiéndole los Singles “Walking in my Shoes” (Abril), “Condemnation” (Septiembre) e “In Your Room” (ya en Enero de 1.994). En medio de todo ello, inician su gira mundial mas larga, costosa y tortuosa para todos ellos, y está dividida en 3 partes: Devotional Tour, Exotic Tour y U.S.A. Summer Tour, que durarán cerca de año y medio. También dentro de 1.993, en Diciembre concretamente, aparece el “Songs of Faith and Devotion, Live” , con los mismos cortes que el disco original, pero extraidos de varios de sus conciertos.
La multitudinaria y larga gira está llena de novedades (cantantes de Gospel, guitarra, batería,...), excesos y sobresaltos. Lo de Gahan con las drogas, no es ni mucho menos un flirteo, sino una adicción en toda regla, la cual y a posteriori, estuvo a punto de traerle funestas consecuencias; Fletcher, tuvo que ser sustituido durante el Exotic Tour por Daryl Bamonte, por temas de salud, sin duda, motivados por un cansancio físico y mental que en todos estaba haciendo mella. Las tiranteces dentro del grupo aumentan y todos desfasan, abusan de alcohol, drogas, sufren accidentes, arrestos, un auténtico caos, vaya.
Musicalmente, han madurado y han escogido una línea de ascensión que, si bien no es la esperada, los lleva hasta lo mas alto, pero como formación, están a punto de romperse.
“Tanto va el cántaro a la fuente, que al final se rompe”. Gahan tiene que ser reanimado en varias ocasiones por sendas sobredosis e intento de suicidio, tiene problemas con la justicia y debe seguir un duro y tortuoso proceso de desintoxicación. Su vida personal está totalmente rota y la profesional, a punto. Alan Wilder abandona el grupo. Gore compone y Fletcher cohesiona.
Demasiado tiempo sin disco. No nos tienen acostumbrados a esperas tan largas (4 años). Comienzan un largo periodo de grabación, debido principalmente al mal estado de Gahan y por supuesto a su maltrecha voz, a la falta de un elemento (Wilder) básico en la producción de los trabajos y al nuevo cambio de orientación musical. Vuelven a ser un trío.
“Ultra” es un disco a medio tiempo, el cual aparece en el mercado en Abril de 1.997. Previamente nos ofrecen dos Singles: “Barrel of a Gun” (Febrero) e “It’s no Good” (Marzo). La salud de Gahan impide que salgan de gira, y posteriormente a la salida del L.P., sacan otros dos Singles más: “Home” y “Useless” en Junio y Octubre respectivamente.
En Septiembre de 1.998, nueva recopilación de Singles, “The Singles 86/98” , del cual se extrae en el mismo mes como sencillo “Only When I Lose Myself” , y en octubre reeditan “The Singles 81/85” . Ahora ya, con un Gahan bastante mejorado salen de gira (esperadísima por su enorme legión de fans) por Europa y EE.UU., de nuevo con dos cantantes de Gospel (también sucederá en la gira del 2.001) y con dos músicos de apoyo en el escenario: el batería Christian Eigner y el teclista Peter Gordeno, los cuales hoy en día y a pesar de no ser integrantes oficiales del grupo, los siguen acompañando tanto en labores de grabación, producción, composición y directos.
Ya en el 2.001 y con un nuevo cambio en la orientación musical del grupo, aparece en Abril, y como avanzadilla de su próximo Álbum, el Single “Dream On” , tema con acentuados tintes acústicos. En Mayo, sacan al mercado el que para muchos será el disco mas flojo de su carrera, “Exciter” . Es un disco distinto totalmente a cualquier otro editado anteriormente, y según mi parecer, y lejos de ser un mal trabajo (individualizando los temas contenidos en él), es un disco desordenado y con serios y graves errores de producción.
Otros tres Singles más: “I Feel Loved” (Julio), “Freelove” (Noviembre) y “Goodnight Lovers” (Febrero del 2.002). Entre medio, nueva gira, donde para sorpresa de la gran mayoría, rescatan temas del pasado e incluso, nos deleitan con alguno nunca interpretado en directo.
Posteriormente, nuevos proyectos en solitario por parte de Gahan y Gore, incursión en el mundo de la producción por parte de Fletcher, y en Diciembre del 2.004 y como aperitivo de su próximo gran trabajo discográfico, nos ofrecen una recopilación con los mejores remixes de sus temas (“Remixes 81-04” ); previamente, en Octubre, aparece el Single “Enjoy The Silence – 04”.
Ya en el 2.005 llega su nuevo trabajo, en el cual nos encontramos por primera vez a Gahan como compositor de 3 de sus temas ( “Playing The Angel” , editado en Octubre), y con él, grandes reconocimientos como en trabajos de antaño. 4 son los Singles que de él se extraen: “Precious” (Octubre), “A Pain That I’m Used To” (Diciembre), y ya en el 2.006, “Suffer Well” (Marzo) y “John the Revelator” (Junio).
Multitudinaria gira compuesta de 2 partes: Una primera que va del último trimestre del 2.005 al primero del 2.006, y después de un breve respiro y con un “set list” bastante cambiado, una gira veraniega por escenarios al aire libre en su gran parte. De esta última parte, editan discos en directo de prácticamente todos sus conciertos, los cuales se adquieren por el público vía “On Line” en la red, tanto por descarga, como para posterior envío a domicilio.
Con el 2.006, nos ofrecen también el primer volumen de su “The Best Of” , concretamente en Noviembre, y de él, aparece un sencillo editado en Octubre: “Martyr” . Durante este año y el siguiente, aparecen en el mercado todos sus discos totalmente remasterizados, con muchos extras y novedades, especialmente pensados para su amplísima legión de fans coleccionistas.
Y ya, en la actualidad, se encuentran inmersos en el proceso de grabación del que será su próximo disco de estudio. A partir de aquí y hasta que lo tengamos en nuestras manos (pueden pasar bastantes meses), todo van a ser interrogantes, pero estoy mas que seguro que, viendo cual ha sido su última evolución, no nos van a defraudar.
Depeche Mode, siempre han sido un grupo que ha explotado todos los avances tecnológicos, tanto para producción, grabación y directos, como para ofrecernos material discográfico. Al margen de los formatos mas usuales ( disco, cassette, c.d., video y dvd), podemos encontrar trabajos suyos editados en formatos ya extintos (dcc, mini-disc y laser disc) y en otros de reciente creación (descargas on line, umd).
También hoy en día, y gracias a su longevidad, podemos decir que es una de las formaciones que mas ha influenciado a otros artistas, que mas ha sido reversionado, tributado, con mas incursiones de sus temas en Bandas Sonoras y el que posee uno de los números mas elevados de rarezas discográficas, packs exclusivos y ediciones limitadas.
Saludos.
Tres adolescentes de Basildon (Essex – UK), Vince Clarke, Andrew Fletcher y Martin Lee Gore, entre el ocaso de los 70’s y el inicio de los 80's, después de pequeñas tomas de contacto en pequeñas formaciones locales, deciden tomarse la cosa algo mas en serio e intentan iniciar su andadura como formación musical adoptando el nombre de “Composition of Sound”, olvidándose de las guitarras y adoptando al sintetizador como instrumento base del grupo.
Necesitan un cantante y lo encuentran: Dave Gahan. Este, poco después de entrar en el grupo, los convence de que deben cambiar el nombre del grupo, el cual, poco después pasará a ser Depeche Mode.
Ensayan, actúan en pequeñas salas de los alrededores de Londres y cuando disponen de una maqueta con temas interpretados por ellos, intentan asomar la cabeza en el mundo de las discográficas. Son rechazados, si, pero poco después llaman la atención de Daniel Miller, el cual, hace poco tiempo que ha creado un pequeño sello: Mute Records.
Bajo el mando de Miller, sacan al mercado en Febrero de 1.981 su primer Single “Dreaming of me” con el que llegan a situarse en un prometedor 57º puesto de las listas británicas. En Junio llega el segundo, “New Life”, con mayor éxito que el anterior ya que llegan hasta el puesto 11. Su nombre y sus temas ya empiezan a sonar con fuerza la calle y en las emisoras de radio. “Just can’t get Enough” es el tercero de sus Singles, con el cual se sitúan en el 8º puesto de las listas y dan paso al que será su primer Álbum, “Speak & Spell”: Décimo puesto en las listas e intuiciones varias de futuro prometedor.
Sus anteriores trabajos ya son recuerdos. Sus apariciones en TV, actuaciones fuera del territorio británico, entrevistas, etc, son realidades.
Pequeño contratiempo: Vince Clarke deja el grupo para seguir una línea mas adecuada para él dentro del mundo de la música. Vuelven a ser 3, y Martin Gore adopta el rol de compositor dentro del grupo.
Necesitan otro teclista y ponen un anuncio en “Melody Maker”, mientras seleccionan, en Enero de 1.982 sacan su cuarto Single, “See You”, con el que llegan al sexto puesto de las listas. De todos los aspirantes que se presentan gracias al reclamo que ha representado el anuncio, se deciden por Alan Wilder, el cual en las pruebas los deja impresionados.
Con gira y actuaciones de por medio, sacan al mercado su quinto Single, “The Meaning of Love”, puesto 12º en las listas y que ofrece pocas pistas sobre cual será la dirección que tomarán en su andadura musical. En Agosto aparece su 6º Single, “Leave in Silence”, con menos repercusión que los inmediatamente interiores, pero que todo y así, llega al puesto 18. “A Broken Frame” es el título de su 2º Álbum, el cual aparece en Septiembre del mismo año.
A estos cuatro ya no hay quién los pare. Inauguran 1.983 con un nuevo Single, “Get The Balance Right”, el cual no forma parte de ningún L.P., y aparece una herramienta, el Sampler, decisiva para el grupo, ya que va a marcar la línea en la cual se van a mover en los años venideros. En Junio, ya con Wilder como miembro de pleno derecho del grupo, sacan el primer Single de su próximo Álbum, octavo de su carrera, y hasta entonces, trabajo mas maduro: “Everything Counts”, al igual que algún que otro tema anterior y varios venideros, todo un himno para sus seguidores. En Agosto, tercer Álbum del grupo, “Construction Time Again”, y en Septiembre segundo Single del mismo, “Love in Itself”.
Con su orientación musical y estética mas o menos definidos, en Marzo de 1.984 aparece el Single de avanzadilla de su próximo L.P., “People are People” y con él las primeras controversias mediáticas, las cuales siguen con el 2º single, “Master and Servant”, aparecido en Agosto, y se reafirman en Septiembre con la aparición del Álbum “Some Great Reward”. La censura hace acto de presencia con el tercer sencillo del disco, “Somebody / Blasphemous Rumours”, en Octubre del mismo año.
Ya no son un grupo de adolescentes, sino un referente dentro de un estilo. Tienen una gran legión de fans y también algunos detractores. Ya han recorrido mas de medio mundo despertando emociones y llenando recintos de todo tipo.
En Noviembre de 1.985 aparece su primera recopilación de Singles “The Singles 81-85” (“Catching Up With Depeche Mode” en EE.UU.), habiéndolo precedido los Singles “Shake The Disease” (Abril) e “It’s Called a Heart”(Septiembre). Aparecen los primeros rumores de separación del grupo, cosa que suele perseguir a todas las grandes y longevas formaciones. Definitivamente, son un grupo de culto.
Acallan esos rumores en Febrero de 1.986 con el que será el primer Single, “Stripped” , de uno de sus mejores discos hasta el momento, “Black Celebration” , el cual sale a la venta en Marzo. Los siguientes Singles, “A Question of Lust” y “A Question of Time” , aparecen en Abril y Agosto respectivamente. Antón Corbijn, fotógrafo ya de cierto relieve gracias a haber plasmado imágenes de otras formaciones, irrumpe en la vida de la formación, dirigiendo sus Video-Clips. Su influencia va a ser definitiva para la imagen de ellos y la relación dura hasta el presente.
Se preparan para el asalto definitivo al gran mercado Norteamericano, dentro del cual, todavía no han llegado a cuajar con la fuerza que lo han hecho en otros lugares. En Abril de 1.987 aparece el primer single de su 6º Album: “Strangelove” . Agosto nos trae el 2º Single, “Never Let Me Down, Again” y Septiembre el L.P., “Music for the Masses” . Mientras se está gestando un gran ascenso en todos los niveles, sacan el tercer Single del Álbum, “Behind the Wheel” , el cual contiene una de las caras “B” mas celebradas por los fans, su particular versión del clásico “Route 66” (con la que además se ve perfectamente hacia donde van los tiros). El 4º Single fue “Little 15” , con el cual sorprendieron a propios y extraños, ya que creo que nadie esperaba que lo consideraran para ello.
La gira mundial “Concert for the Masses” , representa un gran salto cualitativo. En 101 conciertos se meten en el bolsillo a mas de medio mundo y logran llenar recintos mastodónticos. A pesar de que sus detractores cada vez son más críticos y duros con ellos, la legión de fans aumenta exageradamente con lo cual, también se cuestiona que tipo de grupo son, si para masas o de culto. Mas tarde llegará el equilibrio.
Una roadmovie, el "101", dirigida por el prestigioso D.A. Pennebaker, les ayuda a escalar hasta lo mas alto tanto a nivel de producción, reconocimientos por la crítica y por supuesto, porque es una de las obras por las cuales van a ser recordados. Y es que para los conceptos estandarizados de lo que es una formación encima de un escenario, este concierto rompe esquemas: Un grupo fuera de lo común, ya que no usan los instrumentos básicos (solo sintetizadores) y que llena estadios gigantes, una estética y unos sonidos particulares, y una atmósfera mística, son los ingredientes necesarios para ello. El concierto del “Rose Bowl” de Pasadena les hizo entrar en la historia por la puerta grande.
El título del disco y de la roadmovie vino motivado por ser el concierto nº. 101 de la gira. Una avanzadilla en Febrero de 1.989 con el sencillo “Everything Counts, Live” , para que poco mas tarde, en Marzo, aparezca el concierto en edición discográfica en el mercado.
Y a pesar de los acontecimientos, ellos siguen trabajando fuerte en lo que será su próximo y mas laureado Álbum de su carrera: “Violator” , el cual sale a la venta en Marzo de 1.990. Previamente, y señalados de nuevo por la crítica y por la censura debido a la campaña que usaron para promocionarlo, sale al mercado el Single “Personal Jesús” , en Agosto de 1.989. “Enjoy The Silence” será el segundo sencillo del L.P., el cual, también aparece antes (en Febrero).
Dos Singles más (“Policy of Truth” en Mayo y “The World in my Eyes” en Septiembre), nueva gira mundial, y la certeza de que se han ganado el status de “Mitos” dentro del gran circo de la música.
Se toman un respiro y por unos meses salen de la vorágine en la cual han estado metidos. Alguno (Gahan), cambia radicalmente de vida, de hábitos y de estética; otros (Gore y Wilder) dedican tiempo a proyectos individuales y a componer. Todo ello, para que en 1.992 se vuelvan a reunir para empezar a trabajar en su próximo proyecto discográfico.
Pero a partir de entonces, ya nada iba a ser igual. Cambios radicales, tanto musicales como estéticos, desórdenes y polémicas. La voz de Gahan ya no es la misma, introducen elementos acústicos (batería y una sección de cuerda) en varios de sus temas y la guitarra pasa a ser elemento importante. El primer resultado de todo ello lo vemos con nuestros propios ojos cuando aparece el video-clip de su primer Single, “I Feel You” , en Febrero de 1.993: Una voz irreconocible, una estética totalmente antagónica con respecto a la siempre conocida, sonidos mucho mas agresivos, guitarras, batería,... Necesitamos tiempo para asimilarlo.
El Álbum, “Songs of Faith and Devotion” sale a la venta en Marzo, siguiéndole los Singles “Walking in my Shoes” (Abril), “Condemnation” (Septiembre) e “In Your Room” (ya en Enero de 1.994). En medio de todo ello, inician su gira mundial mas larga, costosa y tortuosa para todos ellos, y está dividida en 3 partes: Devotional Tour, Exotic Tour y U.S.A. Summer Tour, que durarán cerca de año y medio. También dentro de 1.993, en Diciembre concretamente, aparece el “Songs of Faith and Devotion, Live” , con los mismos cortes que el disco original, pero extraidos de varios de sus conciertos.
La multitudinaria y larga gira está llena de novedades (cantantes de Gospel, guitarra, batería,...), excesos y sobresaltos. Lo de Gahan con las drogas, no es ni mucho menos un flirteo, sino una adicción en toda regla, la cual y a posteriori, estuvo a punto de traerle funestas consecuencias; Fletcher, tuvo que ser sustituido durante el Exotic Tour por Daryl Bamonte, por temas de salud, sin duda, motivados por un cansancio físico y mental que en todos estaba haciendo mella. Las tiranteces dentro del grupo aumentan y todos desfasan, abusan de alcohol, drogas, sufren accidentes, arrestos, un auténtico caos, vaya.
Musicalmente, han madurado y han escogido una línea de ascensión que, si bien no es la esperada, los lleva hasta lo mas alto, pero como formación, están a punto de romperse.
“Tanto va el cántaro a la fuente, que al final se rompe”. Gahan tiene que ser reanimado en varias ocasiones por sendas sobredosis e intento de suicidio, tiene problemas con la justicia y debe seguir un duro y tortuoso proceso de desintoxicación. Su vida personal está totalmente rota y la profesional, a punto. Alan Wilder abandona el grupo. Gore compone y Fletcher cohesiona.
Demasiado tiempo sin disco. No nos tienen acostumbrados a esperas tan largas (4 años). Comienzan un largo periodo de grabación, debido principalmente al mal estado de Gahan y por supuesto a su maltrecha voz, a la falta de un elemento (Wilder) básico en la producción de los trabajos y al nuevo cambio de orientación musical. Vuelven a ser un trío.
“Ultra” es un disco a medio tiempo, el cual aparece en el mercado en Abril de 1.997. Previamente nos ofrecen dos Singles: “Barrel of a Gun” (Febrero) e “It’s no Good” (Marzo). La salud de Gahan impide que salgan de gira, y posteriormente a la salida del L.P., sacan otros dos Singles más: “Home” y “Useless” en Junio y Octubre respectivamente.
En Septiembre de 1.998, nueva recopilación de Singles, “The Singles 86/98” , del cual se extrae en el mismo mes como sencillo “Only When I Lose Myself” , y en octubre reeditan “The Singles 81/85” . Ahora ya, con un Gahan bastante mejorado salen de gira (esperadísima por su enorme legión de fans) por Europa y EE.UU., de nuevo con dos cantantes de Gospel (también sucederá en la gira del 2.001) y con dos músicos de apoyo en el escenario: el batería Christian Eigner y el teclista Peter Gordeno, los cuales hoy en día y a pesar de no ser integrantes oficiales del grupo, los siguen acompañando tanto en labores de grabación, producción, composición y directos.
Ya en el 2.001 y con un nuevo cambio en la orientación musical del grupo, aparece en Abril, y como avanzadilla de su próximo Álbum, el Single “Dream On” , tema con acentuados tintes acústicos. En Mayo, sacan al mercado el que para muchos será el disco mas flojo de su carrera, “Exciter” . Es un disco distinto totalmente a cualquier otro editado anteriormente, y según mi parecer, y lejos de ser un mal trabajo (individualizando los temas contenidos en él), es un disco desordenado y con serios y graves errores de producción.
Otros tres Singles más: “I Feel Loved” (Julio), “Freelove” (Noviembre) y “Goodnight Lovers” (Febrero del 2.002). Entre medio, nueva gira, donde para sorpresa de la gran mayoría, rescatan temas del pasado e incluso, nos deleitan con alguno nunca interpretado en directo.
Posteriormente, nuevos proyectos en solitario por parte de Gahan y Gore, incursión en el mundo de la producción por parte de Fletcher, y en Diciembre del 2.004 y como aperitivo de su próximo gran trabajo discográfico, nos ofrecen una recopilación con los mejores remixes de sus temas (“Remixes 81-04” ); previamente, en Octubre, aparece el Single “Enjoy The Silence – 04”.
Ya en el 2.005 llega su nuevo trabajo, en el cual nos encontramos por primera vez a Gahan como compositor de 3 de sus temas ( “Playing The Angel” , editado en Octubre), y con él, grandes reconocimientos como en trabajos de antaño. 4 son los Singles que de él se extraen: “Precious” (Octubre), “A Pain That I’m Used To” (Diciembre), y ya en el 2.006, “Suffer Well” (Marzo) y “John the Revelator” (Junio).
Multitudinaria gira compuesta de 2 partes: Una primera que va del último trimestre del 2.005 al primero del 2.006, y después de un breve respiro y con un “set list” bastante cambiado, una gira veraniega por escenarios al aire libre en su gran parte. De esta última parte, editan discos en directo de prácticamente todos sus conciertos, los cuales se adquieren por el público vía “On Line” en la red, tanto por descarga, como para posterior envío a domicilio.
Con el 2.006, nos ofrecen también el primer volumen de su “The Best Of” , concretamente en Noviembre, y de él, aparece un sencillo editado en Octubre: “Martyr” . Durante este año y el siguiente, aparecen en el mercado todos sus discos totalmente remasterizados, con muchos extras y novedades, especialmente pensados para su amplísima legión de fans coleccionistas.
Y ya, en la actualidad, se encuentran inmersos en el proceso de grabación del que será su próximo disco de estudio. A partir de aquí y hasta que lo tengamos en nuestras manos (pueden pasar bastantes meses), todo van a ser interrogantes, pero estoy mas que seguro que, viendo cual ha sido su última evolución, no nos van a defraudar.
Depeche Mode, siempre han sido un grupo que ha explotado todos los avances tecnológicos, tanto para producción, grabación y directos, como para ofrecernos material discográfico. Al margen de los formatos mas usuales ( disco, cassette, c.d., video y dvd), podemos encontrar trabajos suyos editados en formatos ya extintos (dcc, mini-disc y laser disc) y en otros de reciente creación (descargas on line, umd).
También hoy en día, y gracias a su longevidad, podemos decir que es una de las formaciones que mas ha influenciado a otros artistas, que mas ha sido reversionado, tributado, con mas incursiones de sus temas en Bandas Sonoras y el que posee uno de los números mas elevados de rarezas discográficas, packs exclusivos y ediciones limitadas.
Saludos.
lunes, 28 de abril de 2008
5 Breves, 5 (II)
- U2: Sin comerlo ni beberlo han sido protagonistas de un bulo que se ha extendido por la red y del que muchos medios de comunicación se han hecho eco. La falsa noticia era algo así como que el cuarteto dublinés iba a desechar todo el trabajo para su futuro disco realizado hasta el momento e iban a empezar de nuevo, después de mas de un año de labor. Afortunadamente, todo ello, no ha sido mas que una malinterpretación de unas palabras de The Edge durante una entrevista.
- B-52's: Presentarán en nuestro país su nuevo disco "Funplex" actuando en Barcelona (Pueblo Español) y en Madrid (La Riviera) los próximos días 9 y 10 de Julio, respectivamente.
- MADONNA: Su nuevo "Hard Candy", el cual saldrá a la venta mañana, día 29, podrá adquirirse también durante esta madrugada, desde las 0:00 Horas hasta las 2:00 en los centros FNAC y en Discos Castelló (Barcelona) que abrirán sus puertas para los mas impacientes.
- PHIL COLLINS: Ha anunciado que, si bien seguirá exprimiendo su faceta de compositor, se retira definitivamente de los estudios de grabación y de los escenarios. Este, como Robert Smith: Ahora si, ahora no, ahora si, ahora no... ¿Deshojamos la margarita?
- SPANDAU BALLET: O los encargados de mantener el recuerdo que queda de ellos, sacarán a la venta el próximo 5 de Mayo una edición remasterizada, y ampliada de su disco "True". Unos de los pocos que se retiraron a tiempo pero que no quieren "perder comba" en el asunto de las reediciones. Veremos que tal.
Pues nada, que ya podeis ir a hacer cola para comprar el disco de Madonna, de paso encargais el de Spandau Ballet y pasais por taquilla para las entradas de B-52's.
Bueno, y a cambio de la información, ya podeis ir mandando unos jamoncitos. Si es así, le rezaré a la Virgen,......
(¡¡¡NOOOOOOO!!!, ¡¡¡A esta NO!!!... ¡¡¡A la de toda la vida!!!)
.......para que no sean todo sal.
Saludos salados.
domingo, 27 de abril de 2008
Recomendaciones Musicales (IV)
Cuarta entrega de mis sugerencias discográficas ochenteras. Eso si, os recomiendo que no escucheis los 10 al mismo tiempo.
YAZOO - UPSTAIRS AT ERIC'S (1.982)
EURYTHMICS - SWEET DREAMS (ARE MADE OF THIS) (1.983)
DEAD OR ALIVE - YOUTHQUAKE (1.985)
ERASURE - THE INNOCENTS (1.988)
SOFT CELL - NON-STOP EROTIC CABARET (1.981)
CULTURE CLUB - COLOUR BY NUMBERS (1.983)
THE THE - INFECTED (1.986)
MIDNIGHT OIL - DIESEL AND DUST (1.987)
MEN WITHOUT HATS - RHYTHM OF YOUTH (1.982)
THOMAS DOLBY - THE FLAT EARTH (1.984)
¿Sabiais que...?
Saludos.
miércoles, 23 de abril de 2008
Pequeños recuerdos
Hace unos cuantos días, cuando me disponía a mirar tranquilamente el escaparate de una zapatería de la calle Pelayo... ¡¡¡Coño!!!... ¡¡¡Hola!!!... ¡¡¡Cuantos años!!!; me encontré con una antigua amiga de la cual hacía muchos años que había perdido su pista, después que el destino la llevara a trabajar a Holanda y mas tarde a formar una familia.
La conocí en un curso sobre ventas al cual me mandaron en la empresa donde empecé a trabajar, en 1.986, que lo impartían en la sala de actos de una especie de organización de empresas del sector del metal, que estaba (no se si todavía está ahí) en la calle José Anselmo Clavé. La cosa no tendría mayor trascendencia sino fuera porqué aquel lugar, y gracias a un aplazamiento súbito de la sesión de un viernes por la tarde, fue el punto de partida de una extraña juerguecilla que nos pegamos.
Después de encontrarnos y de estar charlando durante unos minutos, decidimos seguir la conversación comiendo un menú en un bar de la calle Pintor Fortuny.
En poco rato nos pusimos al corriente de nuestras vidas, muy a grandes rasgos claro; y es que casi 17 años sin saber de una persona dan para mucho. Pero gran parte de la charla y de las risas, sobretodo de las risas, giró en torno a lo que sucedió aquel viernes por la tarde.
¿No hay clase?... Son las 4... ¿Tienes algo que hacer?, ¿No?, yo tampoco... ¿Vamos a tomar algo?... Dicho y hecho. A las 5 y media ya habiamos consumido el contenido de 3 Voll Damm's cada uno, y debido a la falta de costumbre (por aquel entonces) ya estábamos riendo de todo aquel que pasaba por delante de la terraza en la cual nos habiamos sentado.
¿Por que extraña juerga?, bueno, estábamos en las Ramblas, casi en Colón y empezamos a subir para intentar llegar (dábamos un paso hacia delante, dos hacia atrás y a veces incluso de lado) a Plaza Catalunya. Por aquel entonces, en las Ramblas todavía se percibiía un extraño olor a rancio, era un ambiente mucas veces colorista y en algunas otras rozaba la sordidez, estaban pobladísimas de gente vendiendo cosas inútiles, caricaturistas y pintores (todavía hoy en día), músicos ambulantes, trileros y gitanas intentando leer el futuro y la buena ventura a cambio de la voluntad, y mira por donde, que no se nos ocurre otra cosa que...
Venga, va, vamos a varias de ellas que nos digan el futuro y a ver si coinciden en algo. ¿A esa edad y con 3 cervezazas encicima?, vamos, como si me dicen que suba las Ramblas haciendo la vertical/pino, que yo lo hago. No veía doble, pero casi, eso si, se me lenguaba la traba... digoooo... se me trababa la lengua.
Para no extenderme demasiado, y entre risas, recordamos un montón de cosas que nos vaticinaron dichas señoras. A ella, entre otras cosas, una le dijo que no llegaría nunca a casarse (Meeeekkk, primer fallo); otra, que si que se casaría pero que no tendría hijos (tiene 3... Ufff, casiiii), que nunca conduciría (tenía un Renault 5 que le habían regalado hacía pocas semanas cuando se sacó el carnet de conducir) y que un primo suyo tendría pronto un grave accidente (no tenía ni primos, ni primas, ni perro que le ladrara); otra, que... en fin, esta y varias más, las mil y una sandeces, las cuales, ¡¡¡no se ha cumplido ni una!!!.
En cuanto a mi, fueron también las mil y una bobadas que usaban para regalarte los oidos y que a día de hoy, recordarlas, resultan de lo mas disparatadas: Según una, a día de hoy, yo tendría que tener varios restaurantes o negocios por el estilo; según otra, debería de ser extremadamente millonario ( y no tengo donde caerme muerto, bueno no, pero casi), y otra, que lamentablemente no pasaría de los 25 años... Tengo 38 ¡¡¡Viva la puntería calé!!!.
En los días sucesivos, estuvimos haciendo comparaciones y cábalas con respecto a lo que nos habían dicho las señoras, hasta que todo ello y fruto del paso del tiempo, quedó ahí, residiendo en alguna parte de nuestra memoria.
Es definitiva, es una tontería pero, en realidad, fue una de las muchas cosas que comentamos retrocediendo algo mas de 20 años atrás. Por algo mas de un par de horas, volvimos a vivir en los 80's. El ambiente del lugar donde comiamos: el delantal de la señora del bar y sus churretones con solera, la fecha de algunas revistas y el color de algunas botellas de brandy matarratas, sin duda ayudaban a todo ello, incluso creo que no han renovado ni un solo vaso desde aquel entonces.
A veces, es bueno recordar todos esos detalles, todas esas pequeñas cosas que, en muchas ocasiones, son mucho mas grandes que las que así consideramos. El mundo y nuestras vidas, están llenas de pequeñísimas grandes cosas.
Y a propósito... ¿Os han leido el futuro en alguna ocasión?, ¿Han acertado?... No, ¿No?, ¿o si?... ¿¿¿¿¿¿Siiii??????.
Saludos.
La conocí en un curso sobre ventas al cual me mandaron en la empresa donde empecé a trabajar, en 1.986, que lo impartían en la sala de actos de una especie de organización de empresas del sector del metal, que estaba (no se si todavía está ahí) en la calle José Anselmo Clavé. La cosa no tendría mayor trascendencia sino fuera porqué aquel lugar, y gracias a un aplazamiento súbito de la sesión de un viernes por la tarde, fue el punto de partida de una extraña juerguecilla que nos pegamos.
Después de encontrarnos y de estar charlando durante unos minutos, decidimos seguir la conversación comiendo un menú en un bar de la calle Pintor Fortuny.
En poco rato nos pusimos al corriente de nuestras vidas, muy a grandes rasgos claro; y es que casi 17 años sin saber de una persona dan para mucho. Pero gran parte de la charla y de las risas, sobretodo de las risas, giró en torno a lo que sucedió aquel viernes por la tarde.
¿No hay clase?... Son las 4... ¿Tienes algo que hacer?, ¿No?, yo tampoco... ¿Vamos a tomar algo?... Dicho y hecho. A las 5 y media ya habiamos consumido el contenido de 3 Voll Damm's cada uno, y debido a la falta de costumbre (por aquel entonces) ya estábamos riendo de todo aquel que pasaba por delante de la terraza en la cual nos habiamos sentado.
¿Por que extraña juerga?, bueno, estábamos en las Ramblas, casi en Colón y empezamos a subir para intentar llegar (dábamos un paso hacia delante, dos hacia atrás y a veces incluso de lado) a Plaza Catalunya. Por aquel entonces, en las Ramblas todavía se percibiía un extraño olor a rancio, era un ambiente mucas veces colorista y en algunas otras rozaba la sordidez, estaban pobladísimas de gente vendiendo cosas inútiles, caricaturistas y pintores (todavía hoy en día), músicos ambulantes, trileros y gitanas intentando leer el futuro y la buena ventura a cambio de la voluntad, y mira por donde, que no se nos ocurre otra cosa que...
Venga, va, vamos a varias de ellas que nos digan el futuro y a ver si coinciden en algo. ¿A esa edad y con 3 cervezazas encicima?, vamos, como si me dicen que suba las Ramblas haciendo la vertical/pino, que yo lo hago. No veía doble, pero casi, eso si, se me lenguaba la traba... digoooo... se me trababa la lengua.
Para no extenderme demasiado, y entre risas, recordamos un montón de cosas que nos vaticinaron dichas señoras. A ella, entre otras cosas, una le dijo que no llegaría nunca a casarse (Meeeekkk, primer fallo); otra, que si que se casaría pero que no tendría hijos (tiene 3... Ufff, casiiii), que nunca conduciría (tenía un Renault 5 que le habían regalado hacía pocas semanas cuando se sacó el carnet de conducir) y que un primo suyo tendría pronto un grave accidente (no tenía ni primos, ni primas, ni perro que le ladrara); otra, que... en fin, esta y varias más, las mil y una sandeces, las cuales, ¡¡¡no se ha cumplido ni una!!!.
En cuanto a mi, fueron también las mil y una bobadas que usaban para regalarte los oidos y que a día de hoy, recordarlas, resultan de lo mas disparatadas: Según una, a día de hoy, yo tendría que tener varios restaurantes o negocios por el estilo; según otra, debería de ser extremadamente millonario ( y no tengo donde caerme muerto, bueno no, pero casi), y otra, que lamentablemente no pasaría de los 25 años... Tengo 38 ¡¡¡Viva la puntería calé!!!.
En los días sucesivos, estuvimos haciendo comparaciones y cábalas con respecto a lo que nos habían dicho las señoras, hasta que todo ello y fruto del paso del tiempo, quedó ahí, residiendo en alguna parte de nuestra memoria.
Es definitiva, es una tontería pero, en realidad, fue una de las muchas cosas que comentamos retrocediendo algo mas de 20 años atrás. Por algo mas de un par de horas, volvimos a vivir en los 80's. El ambiente del lugar donde comiamos: el delantal de la señora del bar y sus churretones con solera, la fecha de algunas revistas y el color de algunas botellas de brandy matarratas, sin duda ayudaban a todo ello, incluso creo que no han renovado ni un solo vaso desde aquel entonces.
A veces, es bueno recordar todos esos detalles, todas esas pequeñas cosas que, en muchas ocasiones, son mucho mas grandes que las que así consideramos. El mundo y nuestras vidas, están llenas de pequeñísimas grandes cosas.
Y a propósito... ¿Os han leido el futuro en alguna ocasión?, ¿Han acertado?... No, ¿No?, ¿o si?... ¿¿¿¿¿¿Siiii??????.
Saludos.
martes, 22 de abril de 2008
5 Breves, 5 (I)
- NEW ORDER: A pesar de haberse separado definitivamente (¿seguuuuro?) hace unos meses, han anunciado que el día 2 del próximo mes de Junio lanzarán al mercado un DVD con su concierto ofrecido en la Carling Academy de Glasgow en Octubre del 2.006.
- BLONDIE: Han anunciado que formarán parte del cartel del Summercase de este año, el cual tendrá lugar durante el mes de Julio.
- LEONARD COHEN: Podría retirarse del cartel de la edición de este año del FIB, a pesar de estar ya confirmado desde hace bastantes semanas.
- PSYCHEDELIC FURS: Actuarán en la 1ª Edición del Festival MURCIA SOUND, el cual se celebrará el próximo mes de Julio en la murciana localidad de Lorqui.
- MADNESS: Han sido confirmados como unos de los 3 cabezas de cartel en el Bilbao BBK Live 2.008, junto con otros grandísimos ilustres ochenteros como son The Police o REM.
Hala, ya podeis ir encargando el DVD, comprando las Entradas y mandándome una cajita de Vinos por haberos informado.
Saludos.
lunes, 21 de abril de 2008
Recomendaciones Musicales (III)
Ahí va la tercera entrega de mis recomendaciones musicales ochenteras. Estoy seguro que si alguno de estos discos no lo conocéis, vais a disfrutar mucho escuchándolo, tanto como si estuvierais comiendo unas tapas en el Bar del Pinotxo del Mercado de la Boquería.
ALPHAVILLE – FOREVER YOUNG (1.984)
A-HA – HUNTING HIGH AND LOW (1.985)
SPANDAU BALLET - TRUE (1.983)
ULTRAVOX - LAMENT (1.984)
TALK TALK – THE COLOUR OF SPRING (1.986)
FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD – WELCOME TO THE PLEASUREDOME (1.986)
CYNDI LAUPER – SHE’S SO UNUSUAL (1.984)
SIMPLY RED – PICTURE BOOK (1.985)
LEVEL 42 – WORLD MACHINE (1.985)
HEAVEN 17 – THE LUXURY GAP (1.983)
Y TENED EN CUENTA QUE:
Saludos.
Un, Dos, Tres, cumpleaños otra vez
El próximo día 24 va a cumplirse el 36º Aniversario de la primera emisión de un programa de TV de los que marcan época. Me estoy refiriendo al famoso "Un, Dos, Tres", si, ese programa concurso que de forma discontinuada, fue santo y seña de los hogares de este país en 4 décadas distintas.
Su creador, guionista y director, Don Narciso "Chicho" Ibáñez Serrador, dió con la fórmula perfecta para que millones de españoles, estuvieramos delante de la TV, durante unas pocas horas de los Viernes por la noche, como diría una apreciada Blogger, Ana (no dejeis de visitar su Blog "Ondulaciones", el cual merece muchísimo la pena), totalmente "Ojipláticos".
Se trataba de un concurso, en el cual y en una primera parte, competían 3 parejas en 3 turnos distintos de preguntas. Durante ese periodo, y gracias a las respuestas que iban dando según fuera el tema, iban acumulando dinero, de forma que quién mas conseguía, era el ganador. La pareja ganadora seguía la semana siguiente y las otras dos, competían en una eliminatoria que consistía en pruebas de lo mas disparatado, con el fin de que los ganadores de ella, pudieran pasar a la Subasta. La pareja perdedora de esta eliminatoria, se iba con lo que hubieran ganado en la tanda de preguntas y generalmente, también con un juego de mesa del programa con el objetivo que gracias a él, fueran el objeto de la envidia del resto de su comunidad de vecinos.
La tercera parte del concurso, la ya dicha Subasta, estaba repleta de "Gags" por parte de artistas del mundo de la canción, de la farándula y humoristas mas o menos contrastados, los cuales, al final de cada una de sus actuaciones, dejaban al o a la presentadora un objeto relacionado con la temática semanal del concurso, portador a la misma vez de una tarjeta con el posible premio que se iban a llevar los concursantes. Cuando el presentador reunía 3 tarjetas, los concursantes debían descartar una y posteriormente, se realizaba otra actuación, portadora de una nueva tarjeta. Esta dinámica se repetía unas cuantas veces, hasta que al final, para discernir cual iba a ser el regalo que se iban a llevar, debían descartar 2 de las 3 últimas tarjetas.
Habían grandísimos premios, otros más o menos normales y otros totalmente absurdos. Podía ser un coche, dos coches, viajes alrededor del mundo o a puntos lejanos, un apartamento (muchos españoles gracias a ello pudieron señalar definitivamente en el mapa la población alicantina de Torrevieja), electrodomésticos, dinero... Pero también podían ser unas botas viejas, unos botes de pintura, unas cuantas docenas de gallinas, o simplemente, la mascota del programa (en la mayor parte del tiempo fue la calabaza "Ruperta"), la cual, en casi todas las ocasiones, era símbolo inequívoco de que no se llevaban nada de nada.
Cada semana, el programa se re-inventaba; una semana estaba dedicado, por ejemplo, al lejano oeste, otra a la época medieval, otra al descubrimiento de América, otra a conmemorar el inicio de alguna de las 4 estaciones, a la navidad, al Imperio Romano, a la antigua Grecia, a las vacaciones, y así, hasta llegar a llenar los varios cientos de emisiones que hubieron.
Estaban los presentadores: Kiko Ledgard al principio, luego vino Mayra Gómez Kemp, mas tarde Miriam Diaz Aroca y Jordi Estadella, ambos en comandita, y ya en las últimas etapas y cuando el programa ya estaba en claro declive, Josep Mª. Bachs y Luis Roderas.
También estaban las "Secretarias": Un grupo de varias chicas, las cuales ejercían como apoyo de los presentadores en varias tareas y en las tres distintas tandas del programa. Para muchas de ellas, el programa representó una verdadera plataforma de lanzamiento para sus posteriores carreras en el mundo del cine, de la Tv, de la radio, del teatro o incluso de la canción; seguro que si recordamos nombres como los de María Abradelo, Agata Lys, Victoria Abril, Silvia Marsó, María Casal, Blanca Estrada, Lidia Bosch, Kim Manning o Paula Vázquez, entre muchas otras, en sus currículums encontraremos que todo aquello fue uno de sus puntos de partida para posteriores actividades dentro del mundo del espectáculo.
Había una serie de personajes conocidos, fijos en el programa, los cuales interpretaban siempre los mismos papeles pasando a ser parte caracterísitica de él: Las Hermanas Hurtado y durante una pequeña época varias componentes del grupo teatral "La Cubana" (Las Tacañonas), Juan Tamariz (Don Estrecho), Paco Cecilio (Don Rácano), etc.
Luego tenemos una casi interminable lista de artistas, que como comentaba antes, se dedicaban a realizar apariciones durante la subasta. Hubieron humoristas (Tricicle, Gila, Magín, Eugenio, Antonio Ozores, La Trinca, José Carabias, Beatriz Carvajal, Arevalo, Martes y Trece, Bigote Arrocet, Fedra Lorente, Torrebruno, Ángel Garó, Juanito Navarro y Simón Cabido, etc), cantantes y grupos musicales (Marta Sánchez, Camilo Sesto, La Orquesta Mondragón, Miguel Rios, Hombres G, Miguel Bosé, etc), deportistas, magos, ventrilocuos, mimos, y un larguísimo etcétera, dentro del cual también cuento a la tal Mª. Jesús. ¡¡¡Si, si, si... Aquella que llevaba un acordeón pegado a su cuerpo entre el pecho y el abdomen, a la cual, el próximo día que esté necesitado de una fuerte descarga de adrenalina le voy a dedicar un tema enterito!!!. Yo creo, que a parte de la de Wagner, su música, es la única que me incita a invadir Francia por los Pirineos yo solito.
Y por supuesto, las mascotas. Una pequeña legión de muñecos, que en distintas épocas fueron representando parte característica del programa. Con la calabaza "Ruperta" a la cabeza ya que fue la que mayor tiempo pasó como tal, le siguieron también la bota "Botilde", el "Chollo", y varias mas que ahora mismo ya ni recuerdo.
Como no, recordar también la sintonía del programa, pegadiza como ella sola, la cual, seguro que todavía va rebotando por las mentes de las personas que en mayor o menor medida éramos televidentes durante las distintas épocas del programa.
En definitiva, fue un gran programa, que iniciado en 1.972 y teniendo su máximo apogeo durante la década de los 80's, perdura en nuestra memoria por su innovación, frescura, entretenimiento y sobretodo por habernos presentado un gran abanico de personajes entrañables y por habernos hecho creer que la cajita esa que disponía de un tubo de rayos catódicos, no era tan tonta como algunos decían.
Saludos.
Su creador, guionista y director, Don Narciso "Chicho" Ibáñez Serrador, dió con la fórmula perfecta para que millones de españoles, estuvieramos delante de la TV, durante unas pocas horas de los Viernes por la noche, como diría una apreciada Blogger, Ana (no dejeis de visitar su Blog "Ondulaciones", el cual merece muchísimo la pena), totalmente "Ojipláticos".
Se trataba de un concurso, en el cual y en una primera parte, competían 3 parejas en 3 turnos distintos de preguntas. Durante ese periodo, y gracias a las respuestas que iban dando según fuera el tema, iban acumulando dinero, de forma que quién mas conseguía, era el ganador. La pareja ganadora seguía la semana siguiente y las otras dos, competían en una eliminatoria que consistía en pruebas de lo mas disparatado, con el fin de que los ganadores de ella, pudieran pasar a la Subasta. La pareja perdedora de esta eliminatoria, se iba con lo que hubieran ganado en la tanda de preguntas y generalmente, también con un juego de mesa del programa con el objetivo que gracias a él, fueran el objeto de la envidia del resto de su comunidad de vecinos.
La tercera parte del concurso, la ya dicha Subasta, estaba repleta de "Gags" por parte de artistas del mundo de la canción, de la farándula y humoristas mas o menos contrastados, los cuales, al final de cada una de sus actuaciones, dejaban al o a la presentadora un objeto relacionado con la temática semanal del concurso, portador a la misma vez de una tarjeta con el posible premio que se iban a llevar los concursantes. Cuando el presentador reunía 3 tarjetas, los concursantes debían descartar una y posteriormente, se realizaba otra actuación, portadora de una nueva tarjeta. Esta dinámica se repetía unas cuantas veces, hasta que al final, para discernir cual iba a ser el regalo que se iban a llevar, debían descartar 2 de las 3 últimas tarjetas.
Habían grandísimos premios, otros más o menos normales y otros totalmente absurdos. Podía ser un coche, dos coches, viajes alrededor del mundo o a puntos lejanos, un apartamento (muchos españoles gracias a ello pudieron señalar definitivamente en el mapa la población alicantina de Torrevieja), electrodomésticos, dinero... Pero también podían ser unas botas viejas, unos botes de pintura, unas cuantas docenas de gallinas, o simplemente, la mascota del programa (en la mayor parte del tiempo fue la calabaza "Ruperta"), la cual, en casi todas las ocasiones, era símbolo inequívoco de que no se llevaban nada de nada.
Cada semana, el programa se re-inventaba; una semana estaba dedicado, por ejemplo, al lejano oeste, otra a la época medieval, otra al descubrimiento de América, otra a conmemorar el inicio de alguna de las 4 estaciones, a la navidad, al Imperio Romano, a la antigua Grecia, a las vacaciones, y así, hasta llegar a llenar los varios cientos de emisiones que hubieron.
Estaban los presentadores: Kiko Ledgard al principio, luego vino Mayra Gómez Kemp, mas tarde Miriam Diaz Aroca y Jordi Estadella, ambos en comandita, y ya en las últimas etapas y cuando el programa ya estaba en claro declive, Josep Mª. Bachs y Luis Roderas.
También estaban las "Secretarias": Un grupo de varias chicas, las cuales ejercían como apoyo de los presentadores en varias tareas y en las tres distintas tandas del programa. Para muchas de ellas, el programa representó una verdadera plataforma de lanzamiento para sus posteriores carreras en el mundo del cine, de la Tv, de la radio, del teatro o incluso de la canción; seguro que si recordamos nombres como los de María Abradelo, Agata Lys, Victoria Abril, Silvia Marsó, María Casal, Blanca Estrada, Lidia Bosch, Kim Manning o Paula Vázquez, entre muchas otras, en sus currículums encontraremos que todo aquello fue uno de sus puntos de partida para posteriores actividades dentro del mundo del espectáculo.
Había una serie de personajes conocidos, fijos en el programa, los cuales interpretaban siempre los mismos papeles pasando a ser parte caracterísitica de él: Las Hermanas Hurtado y durante una pequeña época varias componentes del grupo teatral "La Cubana" (Las Tacañonas), Juan Tamariz (Don Estrecho), Paco Cecilio (Don Rácano), etc.
Luego tenemos una casi interminable lista de artistas, que como comentaba antes, se dedicaban a realizar apariciones durante la subasta. Hubieron humoristas (Tricicle, Gila, Magín, Eugenio, Antonio Ozores, La Trinca, José Carabias, Beatriz Carvajal, Arevalo, Martes y Trece, Bigote Arrocet, Fedra Lorente, Torrebruno, Ángel Garó, Juanito Navarro y Simón Cabido, etc), cantantes y grupos musicales (Marta Sánchez, Camilo Sesto, La Orquesta Mondragón, Miguel Rios, Hombres G, Miguel Bosé, etc), deportistas, magos, ventrilocuos, mimos, y un larguísimo etcétera, dentro del cual también cuento a la tal Mª. Jesús. ¡¡¡Si, si, si... Aquella que llevaba un acordeón pegado a su cuerpo entre el pecho y el abdomen, a la cual, el próximo día que esté necesitado de una fuerte descarga de adrenalina le voy a dedicar un tema enterito!!!. Yo creo, que a parte de la de Wagner, su música, es la única que me incita a invadir Francia por los Pirineos yo solito.
Y por supuesto, las mascotas. Una pequeña legión de muñecos, que en distintas épocas fueron representando parte característica del programa. Con la calabaza "Ruperta" a la cabeza ya que fue la que mayor tiempo pasó como tal, le siguieron también la bota "Botilde", el "Chollo", y varias mas que ahora mismo ya ni recuerdo.
Como no, recordar también la sintonía del programa, pegadiza como ella sola, la cual, seguro que todavía va rebotando por las mentes de las personas que en mayor o menor medida éramos televidentes durante las distintas épocas del programa.
En definitiva, fue un gran programa, que iniciado en 1.972 y teniendo su máximo apogeo durante la década de los 80's, perdura en nuestra memoria por su innovación, frescura, entretenimiento y sobretodo por habernos presentado un gran abanico de personajes entrañables y por habernos hecho creer que la cajita esa que disponía de un tubo de rayos catódicos, no era tan tonta como algunos decían.
Saludos.
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